閱設計
東京最紅平面設計師 尾原史和的創意繆思(下)
2014/06/16
有一些書是不是內容還不錯但卻沒耐心讀完，有些書因為看上喜歡的書封，翻都沒有翻就衝去結帳。現代人挑書買書除了看內容更看整本書給人的感覺，因此書籍設計成為出版流程一個重要環節，符合書籍主軸的書封設計及流暢的排版更可以為書帶來加乘的銷售量。
在日本發行量60萬份、索閱率近百分之百的免費誌 《R25》其中創意靈魂人物及設計總監尾原史和，二十多歲就已在東京雜誌設計圈打響名號。同時經手商業及廣告設計的他，創作核心始終是書籍設計；而非設計科班出身的背景，使他設計的書籍雜誌自成一格，有著自由率真的獨特魅力。在《設計的手感》一書中，尾原史和以一貫隨興自在的態度，談論自己投入近半生的書籍設計。他試圖捕捉的，不全然是設計時的原則或經驗法則，還有身為書籍設計如何透過所有細節、找到一本書該有的感覺。
平常我都是只用上圖的落版單，很直覺地就畫起來了。為了讓大家容易了解，接下來我會分成不同維度來進行說明。假設在落版單裡加入三維的立體概念去思考。這時，從側面去看落版單，就會看見完全不同的世界。這裡所說的側面，不妨想像成「樂譜」之類的東西，應該會比較容易理解。以這樣的角度來看，應該就能把整體的「流暢度＝節奏＝展開」和落版單重疊在一起了。
以音樂為例，是古典的？現代的？奏鳴曲？四重奏？安魂曲還是華爾滋？依據曲風的不同，來決定這本書是平靜或是熱情，也就可以想像出落版的節奏感了。要把最吸引讀者的內容放在哪裡？整體的節奏要怎麼處理？擺盪的程度要激烈一點，還是平緩一點？在這樣的過程中，就可以一步步將自己所想的傳達給讀者，也會比較容易進行思考。
01.從頭到尾只有輕微擺盪，只加入一點點動態，以同樣的感覺訴求貫通，讓人不覺得厭煩。
02.慢慢提高情緒，之後持續高昂，不加入其他相異素材。
03.中途陸續加入各種內容，有如山脊線般的高潮，最後回歸平穩的情緒。
04.從頭到尾維持相同的語調，類似型錄的做法。
05.以基本軸線為基準，中途隨處加入高潮的呈現方式。
06.內容不是太多，大致上以三個特集呈現的結構。
07.讓人有點摸不著頭緒，由各種不同內容交織而成的呈現方式。
08.同樣的內容，剛開始向下擺盪，越到後面越向上攀升。
※本文摘自《設計的手感》落版篇，由自由之丘文創出版提供。
在日本發行量60萬份、索閱率近百分之百的免費誌 《R25》其中創意靈魂人物及設計總監尾原史和，二十多歲就已在東京雜誌設計圈打響名號。同時經手商業及廣告設計的他，創作核心始終是書籍設計；而非設計科班出身的背景，使他設計的書籍雜誌自成一格，有著自由率真的獨特魅力。在《設計的手感》一書中，尾原史和以一貫隨興自在的態度，談論自己投入近半生的書籍設計。他試圖捕捉的，不全然是設計時的原則或經驗法則，還有身為書籍設計如何透過所有細節、找到一本書該有的感覺。
平常我都是只用上圖的落版單，很直覺地就畫起來了。為了讓大家容易了解，接下來我會分成不同維度來進行說明。假設在落版單裡加入三維的立體概念去思考。這時，從側面去看落版單，就會看見完全不同的世界。這裡所說的側面，不妨想像成「樂譜」之類的東西，應該會比較容易理解。以這樣的角度來看，應該就能把整體的「流暢度＝節奏＝展開」和落版單重疊在一起了。
以音樂為例，是古典的？現代的？奏鳴曲？四重奏？安魂曲還是華爾滋？依據曲風的不同，來決定這本書是平靜或是熱情，也就可以想像出落版的節奏感了。要把最吸引讀者的內容放在哪裡？整體的節奏要怎麼處理？擺盪的程度要激烈一點，還是平緩一點？在這樣的過程中，就可以一步步將自己所想的傳達給讀者，也會比較容易進行思考。
01.從頭到尾只有輕微擺盪，只加入一點點動態，以同樣的感覺訴求貫通，讓人不覺得厭煩。
02.慢慢提高情緒，之後持續高昂，不加入其他相異素材。
03.中途陸續加入各種內容，有如山脊線般的高潮，最後回歸平穩的情緒。
04.從頭到尾維持相同的語調，類似型錄的做法。
05.以基本軸線為基準，中途隨處加入高潮的呈現方式。
06.內容不是太多，大致上以三個特集呈現的結構。
07.讓人有點摸不著頭緒，由各種不同內容交織而成的呈現方式。
08.同樣的內容，剛開始向下擺盪，越到後面越向上攀升。
※本文摘自《設計的手感》落版篇，由自由之丘文創出版提供。
