台灣原創館 人潮川流不息
2016年上海國際品牌授權展的台灣原創館由10家品牌與原創角色共同展出，包括叔叔妹妹企業社所創作的赤毛族、傛瑞國際的麻吉貓、創星盟行銷的綿羊星、赫思西亞品牌創意的皮寬、微逗國際的狗與鹿、陳邵群的醜陋動物園、猴子大王的八奈奈、風尚創意的2允兄弟、奧義品牌國際的灣ㄟ麻吉、冉色斯動畫的閻小妹。即使每個品牌都只有一個小小展櫃，但每個展櫃前方，都站著親切的創作者本人或是創作者的代理人，自信又帶點羞澀地介紹著自己的作品，將現場的每位買家或潛在客戶都視為朋友一般，直接面對面的分享與交流，可能是因為這樣的氛圍，與其他展場的濃厚商業氣息做出了區隔，讓台灣原創館從一開幕就有著川流不息的人潮。
然而，商展畢竟是商展，大家來到這個環境裡是明確要談生意。以授權產業後起之秀的韓國為例，4間大型獨立展間，宣揚的不只是國力，而是產業鏈的連結能力。這些強勢展場所代表的國家，其IP打造模式從創作團隊到動漫產業到周邊產品，開發的鏈結模式創造了極大的產能與產值。
韓國產業鏈 創造驚人產值
據文化部105年韓國出版及動漫畫產業考察報告指出，2014年韓國內容產業銷售額約96兆韓元（約台幣2.6兆元），其中漫畫產業銷售額約7,570億韓元（約台幣231億元）。面對如此巨大的市場，擁有豐富國際品牌授權並於此次擔任台灣原創館顧問的影響行銷管理董事長張若瑩說：「台灣沒辦法採用這樣的模式，但台灣可以有自己說故事的方式。」在參展準備中，導入國際規格，不斷地加強參展團隊的授權相關知識，就是希望能夠把團隊帶往第一線戰場上，除了見識外，還能實質帶回來產能增值的成績。
台灣資源有限 創意無限
建構一條完整產業鏈背後，從來就不只是一個創作者的事，包括整體教育環境的打造，民間企業的投資與政府的政策，以及每一個人都願意為這個產業付出，也就是給創作者機會並且實質消費創作作品。
台灣擁有很好的創作者，製作團隊和製造商，但缺乏能力整合，因為團隊沒有太多實務操作大型專案的機會，以致產業經常為其他國家效力，以代工模式營運。唯有投資原創，可脫離代工，而這次此原創角色展出獲得了極大的回響，據張若瑩評估，這4天的展期至少帶來千萬人民幣的產值。
本次台灣原創館的主辦方是文化部委由台灣創意設計中心執行，副執行長艾淑婷指出，每一次的外展活動，都是經驗的積累，都是希望可以把成果帶回去增加產業資訊的厚度。而文化部副司長方衍濱對這次展出所做的期許則是「沒有最好，只有更好」。這句話實在地揭露了台灣現況，我們沒有擁有最多的資源，但在有限的條件下想辦法創造出最大的效能，是台灣人的特色，一次比一次更好，同時也是我們自己給自己的期許。
下圖：「Fresh Taiwan」台灣原創館現場活動場景。
展會另個焦點，聯合報活動部不同其他IP展示，呈現歷年舉辦各種知名IP形象授權的主題展覽，如「燃燒的靈魂．梵谷」特展、哆啦A夢誕生前100年特展、迪士尼90周年特展等，近年更進一步將主題展覽向海外推展，例如浙江、江蘇、湖北、西安也陸續推出「小王子特展」、「追夢永遠的鄧麗君特展」、「立體書異想世界」等展覽項目，也吸引許多買家青睞。
本次擔任隨行媒體記錄的有.設計uDesign文創平台，亦由產品設計的角度進行深度探訪，展現出無論是民間或是官方，大家都在為這塊土地尋找機會，透過本次參與2016年上海國際品牌授權展推介台灣品牌原創角色，為台灣找到開創新產值的契機。
下圖：聯合報活動部攜帶各種主題展覽在上海亮相，呈現多年積累的策畫IP展覽能力。
